bomba cámara

expo en PLATFORM, University of California, Santa Barbara

2010-10-08T11:26:00.000-07:00

Hoy recibí una buena noticia. Muy buena. En octubre no voy a abrir una expo. Voy a abrir dos:

'Congratulations!
You're work has been selected for Snarled Megalopolis, the debut show of the IHC's PLATFORM gallery.
Your work will be shown in the PLATFORM* gallery from October 7 to December 17 and will also be featured as part of the permanent online archive located at: http://www.ihc.ucsb.edu/platform/

If you will be in the Santa Barbara area on Tuesday, October 19, please join us for the opening of the show from 6:00 - 8:00 PM on the 6th floor of the Humanities and Social Sciences building at UCSB.

Congratulations again and thank you for helping make PLATFORM a success.

Best,

Alejandro Casazi
Founder / Chief Curator'

Ver en: platform

expo: snarled megalopolis

*PLATFORM is an exhibition space sponsored by the Interdisciplinary Humanities Center, University of California, Santa Barbara

Esta es la foto que voy a exponer: surgery room / rigoberto’s closet
from the series ‘hospital san juan Sin dios’[have mercy, john of god] © nicolas felipe van hemelryck 2010

¡

El texto que acompaña la imagen:

‘The first night we cleaned some beds in the tuberculosis ward and slept there. I thought: ‘it just for a couple of nights, while the government settles our situation.’ It’s been ten years. Now I live in the Mental Health Pavilion. The Hospital is falling down to ruins. So is my life.’
Edelmira told me this the first day I met her. It’s the story of over seventy families that lost their homes for lack of payment during their last months of service. They were forced to remake their homes in the Hospital, just ten blocks away from Plaza de Bolívar.

Me va a tocar ir a California!

Me emociona porque es con mi trabajo del San Juan, que considero es mi primer proyecto personal.

expo individual, están todos invitados

2010-10-04T11:55:00.000-07:00

el amazonas no deja de traerme cosas maravillosas..

the city paper

2010-09-25T21:23:00.000-07:00

La foto es en la Serranía de San Lucas, Magdalena Medio, cerca de un pueblo llamado Santa Rosa del Sur, en el sur de Bolívar.  Es una zona de extrema riqueza -oro, coca, palma, café, cacao...- que ha sido muy golpeada por la violencia.

Estuve allá conociendo a una asociación de campesinos que a combatido la mafia (narcotráfico, coca, violencia) con el café. Se llama Asocafé. Fui enviado por UNODC para escribir 3 crónicas: una sobre un productor, una sobre la asociación y otra sobre la comercialización del producto. Los campesinos de esta zona no son como los de la región (costeños o sabaneros) sino que vienen de las montañas de Santander, Boyacá y Antioquía, desplazados por la violencia en los 50-80. El libro saldrá próximamente de la imprenta y tiene varias fotos mías (incluída la carátula).

Publicada en doble página central 'the city paper - bogotá'

Es un periódico de Bogotá, gratis y se
consigue en lugares como museos, galerias, restaurantes.

En la página de internet (que está en construcción hay datos de contacto:

www.thecitypaperbogota.com

E-mail:      editor@thecitypaperbogota.com     
advertising@thecitypaperbogota.com
Phone:      (571) 6 07 44 97

Bogotá Colombia

raghu rai

2010-09-25T21:19:00.000-07:00

sábado 25 de septiembre, 2010
d.27
__delhi, india

En India reencontré a Raghu Rai, el mejor fotógrafo indio.

Su trabajo es impresionante.

es mi maestro.

pueden ver un poco acá:

color

y acá

blanco y negro

aunque su trabajo no suele ser autorreferencial, esta foto me llega al alma:

se llama:

My Father and My Son, 1969

* * *

Master class con Raghu Rai

Llegué justo a tiempo y antes de entrar al auditorio lo reconocí en un salón. Estaba con otros 3 que al parecer le hacían una entrevista privada. Me asomé y me aseguré que me viera y que viera mi camisa.

Entré al auditorio y cogí una silla en primera fila, justo frente al lugar donde él se sentaría. Me quité las sandalias y me crucé de piernas. Alisté la grabadora. Entró. Es grande, alto. A pesar de ser viejo, se ve muy fuerte, bien conservado. Como buen Indio, se tiñe el pelo, pero no tan naranja como los que usan gena natural, un poco más café. Se podría decir que es feo, pero su actitud lo hace atractivo. Durante 3 horas lo escuché hablar sobre fotografía. Nos mostró fotos, desde la primera que tomó en blanco y negro, hasta las últimas que ha tomado en color. Hizo ejercicios con estas últimas para que viéramos las diferencias de tenerlas en color o en blanco y negro.

Le hice un retrato en tres cuadros:

ver en negro / view on black

Muy generoso, claro, sencillo.

Hubo algunas cosas que dijo que yo ya había pensado, pero las puso en mejor manera:

Hay que salir de la 'confort zone', porque no hay atajos para la creatividad: work, explore. En palabras de alguien (que no cogí el nombre): 'those who are not living on the edge are wasting space'

Don't reproduce pictures that you've seen before.
Explorer vs. copyist.
'When you become an explorer (Humboldt) life changes'.

Connect with your subject, with the situation, with thew divine, with magic, and it will just happen. (Give it time). Don't plan, nature is gifting. Divine energy is limitless. It's us humans that invented god, don't forget that, so we can do anything.

Don't look like a pro.

Be quick.

Less mental, more heart (spirit). Voy a ensayar a cambiar de ojo. When it's mental, you repeat the same info you already have. Don't make a good (and repeated) photo: better to make a great mistake.

Stop eating fast (mental) food.

Find silence in the meaningless thing, they are worth more than a thousand words.

Look for things that energizes the frame. Tension. Charge.

Colors: look the more natural possible.

Y otras que no sabía:

Nothing is pretty. Don't make pictures of pretty things or you are not doing nothing. Energize the frame.

When too much things are happening it might work better b&w.

Cuando llega a un lugar a hacer fotografías, primero se conecta con la situación: entrelaza las manos para que fluya la energía.

Fly into the sky and:
1. Don't fall on somebodies elses footsteps.
2. Don't fall on you own footsteps.

Trabaja con:
Mack II 5d
canon 550d con zoom para fiestas y amigos.

Dio un secreto para las fotos de lluvia: sobreexponer.

'The ultimate guru is sitting in each one of us.'

Al final la gente no paraba de hacer preguntas. Dijeron 'two more questions'. Yo no podía no hablar. Esta vez si era ahora o nunca. Alcé la mano. Yo sabía que él ya me había notado. La señora del micrófono me miró como diciendo 'no, hay muchos con la mano alzada antes' pero él me miró y me señaló:
'Un fotógrafo joven como yo, que siente que tiene un buen trabajo, y quiere compartirlo con el mundo, ¿qué opciones tiene?'
'Today there's lots of galleries, you should go and someone might get interested'.

Al final lo rodearon a pedirle autógrafos (yo decidí no llevar el libro, la firma no era lo valioso para mí), a tomarse fotos con él, a hacerle preguntas. Cuando lo tuve cerca le dijo a una niña 'last question'. Y pensé que estaba cansado. Él se había percatado de mi prescencia, y me puse nervioso y me alejé. Pensé preguntarle a su asistente, decirle que no quería molestar al maestro, que si podía enviarle fotos y si él consideraba que se las mostrara al duro. Pero no podía perder la oportunidad y la gente seguía preguntándole. Así que decidí acercarme por segunda vez. Cuando lo tuve en frente sentí que me decía con la mirada: 'qué o qué o que'. Yo había planeado mil discursos, pero sabía que era un error enredar la pita y afortunadamente los nervioso me hicieron ir al grano:
'Mr. Raghu Rai, I'd like to introduce myself: I'm Nicolas from Colombia and I'm very committed to photography. I would like to share my work with you.'
'Of course'. Y llamó al asistente y le dijo que me diera el teléfono. Mi libreta 'storage.it', esfero a la mano, y anoté el teléfono. Increíble.

Ahora viene la segunda parte de la historia que por hoy queda en continuará.

pueden ver un poco acá:

color

y acá

blanco y negro

the purpose of photography

2010-09-20T09:00:00.001-07:00

´the purpose of photography is to explain man to man and to himself'

Edward Steichen, The Family of Man, 1955

'I recognize no god except that god to be found in the hearts of the dumb millions'

Bapu (Gandhi)

foto de mockus en semana

2010-05-06T14:54:00.000-07:00

Publicaron en semana.com esta foto que tomé de Mockus en la Plaza de Bolívar.

Puse abajo la foto original, pueden ver el cambio de color y la edición chambona que le hicieron para alargarla, hacia la izquierda.

Ver artículo completo en semana.com

Y la serie de fotos de ese día.

Después fui contratado para tomar fotos del candidato en Buenaventura. Espero colgarlas próximamente.

monasito kurrap / grabación video HD

2009-12-22T08:52:00.000-08:00

En el palenque nos estábamos quedando junto al río, en el barrio bajero, en la casa de doña ángela. Un día llegamos a casa y estaba un quagro ensayando. Los grabé. Era monasito kurrap, la primera banda de hip hop del palenque.

Acá está el video editado por paola luzuriaga, quien hizo también cámara. Las imágenes que yo grabé están en blanco y negro.

Lo hicimos con una cámara Panasonic.

colombia: foto para libro, expo y postal

2009-12-22T06:54:00.000-08:00

Planeta con la editorial Lunwerg y Proexport van a lanzar un libro de fotografía de Colombia, en el marco del relanzamiento de la guía Lonely PLanet - Colombia. El lanzamiento será una exposición en el Jardín Botánico de Madrid, y tambiñen se harán postales. Para estas publicaciones (libro, expo y postal) escogieron esta foto que hice cuando ni siquiera soñaba con que podría publicarla, y menos, con ser fotógrafo.

diarios de bicicleta : galápagos hoy*

2009-12-22T06:50:00.001-08:00

Publiqué mi primer artículo en una revista de viajes, fotos y texto. Quedé muy contento con el resultado: pueden leerlo acá mientras la revista lo sube a su página web.

* Artículo publicado en la revista Viajes & Aventura, # 11, diciembre 2009

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ver fotos de galápagos
www.nicolasvanh.com

el principio: archivocriollo.com

2009-12-02T20:26:00.000-08:00

archivocriollo.com fueron los primeros que creyeron en mí y así, me hicieron creer a mí. Gracias a ellos comencé el camino que ahora recorro. Y gracias a esta, la primera foto que me señaló la luz.

Ahora, tienen a la venta la gran mayoría de fotos que hice en el ecuador.

Esta foto fue publicada en la Revista BG,edición 39.

el circo del ejercito

2009-12-02T20:16:00.000-08:00

Si señor. El ejército de Colombia tiene Circo. Esta fue una de las funciones gratis que dieron en Pandi (Cundinamarca) hace unos meses.

una tarde con las caras del centro de bogotá

2009-11-22T22:05:00.000-08:00

http://www.flickr.com/photos/cavernicolas/

la fotografía de hoy o sobre la cabeza del pobre usaian bolt

2009-10-28T16:32:00.000-07:00

El lugar en el que no quiero hacer fotos
Las fotos que no vine a tomar
la fotografía de hoy, el mundo de hoy
¡qué demencia!
No gracias, a la mina no voy...

pd. perdonarán que no diga ni de dónde salió la foto ni quién la tomó, mal, muy mal, pero así me llegó.... el mundo de hoy

el cielo, Canarias / Expo

2009-10-18T18:26:00.001-07:00

azul intenso durante tarde soleada y seminublada sobre el pacífico ecuatorial

foto seleciconada para exposición en el concurso El Cielo en Canarias, España. Mas info. nicolasfelipe.tk nicolasfelipevanhemelryck.tk

Mompiche es un pueblo conocido por su ola perfecta para surfear. En las tardes, la luz, el viento y el agua invitan a pegarse un vuelo de los sentidos.

mompiche, esmeraldas, ecuador / may 2008 / © nicolas felipe van hemelryck 2008. nicolasfelipepedalea.blogspot.com/

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cuerpo y castigo / Expo

2009-10-18T18:23:00.001-07:00

Buenos Aires, 25 de Junio de 2009

Denise Caceres.

CUERPO Y CASTIGO.
Para los participantes de ARGENTINA:

Este mail confirma la participación de sus obras en la muestra.

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Estas dos fotos las mandé a la convocatoria Cuerpo y Castigo de la campaña Ni con el Pétalo de una Rosa, que busca educar contra la violencia hacía mujeres y niñas.

Esta serie se llama: huellas

“Percepciones en Blanco y Negro -Colombia” / libro

2009-10-18T18:19:00.000-07:00

Título: Natalia lava la loza

Autor: Nicolás Van Hemelryck

Técnica: fotografía digital

1º de Enero de 2009. Monasterio gnóstico. Río Calderón. Amazonas. El río Calderón queda en medio de la selva. En la zona hay varios habitantes que viven alejados unos de otros. Este año se reunieron en el monasterio gnóstico para celebrar el año nuevo. La mañana siguiente a la fiesta todo el personal bajó al río a bañarse y a lavar la loza del sancocho y la natilla.

Título: Severino con vestido blanco

Autor: Nicolás Van Hemelryck

Técnica: fotografía digital

Enero 1 de 2009. Monasterio gnóstico. Río Calderón. Amazonas. Severino vive en el Calderón, en medio de la selva. Aunque no asistió la víspera al monasterio para celebrar el año nuevo, al día siguiente remó río arriba durante hora y media para compartir un rato con los vecinos. En el fondo de la imagen está Noran con un vestido que le regaló don Pacho, otro vecino, de navidad.

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Junio 9, 2009

Apreciado Nicolás Felipe:

La corporación Adéer Lyinad se complace en comunicarle que su trabajo ha sido seleccionado para nuestra próxima publicación “Percepciones en Blanco y Negro -Colombia”

Las imágenes seleccionadas han sido las siguientes:

(ver arriba).

muestraDOC'09 / anotaciones

2009-10-18T16:29:00.000-07:00

algunos aprendizajes prácticos sobre el documental a partir de proyecciones en
muestraDOC 2009

Cámara

-Idealmente la cámara no debe sentirse, ni ser impedimento para concentrarse en el contenido. Debe transmitir el mensaje explotando al máximo la belleza, pero nunca impedir la comunicación por movimiento excesivo o problemas de iluminación. Está al servicio de la historia.

Velocidad

Cámara rápida
-gente en la ciudad (se detiene para mostrar algún detalle, como un transeúnte especial, un gesto…)
-nubes, humo, luz

Cámara lenta
-agua, cascada
-movimientos rápidos.

La cámara debe estar metida siempre ahí, ser uno más, no un espía. El camarógrafo debe ser un personaje y debe tener un papel determinante en el proyecto, casi como un director.

-Cuando es algo personal, la cámara debe expresar esto, esto debe estar en el manejo audiovisual: luz, cercanía, lejanía.

Apoyos
-son claves a la hora de hacer la edición, para mostrar el lugar, el ambiente, los personajes. OJO, el sonido es igualmente importante, hay que hacer capturas de sonido de un tiempo considerable.
-hacer tomas de los personajes en sus actividades, y también pensando, reflexionando, en sus propios espacios.
-Al grabar, tener en cuenta “cubrir” todos los momentos y situaciones necesarias.

El contraluz da resultados bonitos. El flex puede ayudar.

Testimonios
-Lugar: si es relevante para la historia/personaje, vale la pena mostrar el lugar (su casa, o visitar el lugar donde ocurrió un hecho del que se hablará). El lugar del personaje enriquece su construcción. Por otro lado, ir al lugar de los hechos da cercanía al personaje con la historia y enriquece lo que recuerda, lo que cuenta. Hacer planos medios, planos de lejos, de cerca, ver al personaje en el lugar.
-cuando el personaje mira y habla con un punto lejos de la cámara se pierde cercanía.
-intercalar material de archivo o apoyos en los testimonios hace que sea más dinámico. Si cambia el encuadre entre corte y corte es más natural.
-Desde el primer momento hay que dirigir a los involucrados para que visualmente el testimonio funcione y para evitar problemas de luz o sonido (o cualquier otra cosa) en la edición.
-Cuando el personaje mira cerca de la cámara, pero no directamente, se logran resultados muy buenos. La cámara abajo y al lado da buenos resultados, buen sentimiento. Sin embargo no es fijo, si es un testimonio más reflexivo, introspectivo, la cámara puede estar por ejemplo detrás a un lado, viendo su propia mirada, perdida, por ejemplo en el mar.
-Cortar las interlocuciones al editar (salvo las que enriquezcan la historia).
-Para testimonios largos y formales es mejor usar un trípode. Si son informales o cortos, la cámara en mano posibilita cambiar de encuadre fácilmente.
-grabar detalles.
-Macro: un ojo, una mano, una arruga, gestos. La cámara al mostrar las arrugas, por ejemplo, la piel, da cercanía.
-Cuando hablan, y se callan, es mejor dejar un tiempo para que desarrollen la idea si es necesario, no cortarlos.
-Cuando están contando algo que pasó, narrando hechos, una puesta en escena puede volver mías dinámica la cosa (tipo man on wire).

La cámara en mano siguiendo a los personajes.

Cuando un evento involucra a dos personas o espacios distintos, hay que tener dos cámaras, una en cada lugar para ver las acciones o reacciones.

Grabar el paso del tiempo, la comunicación con los otros. La luna, el clima, el pelo, la barba…

Desenfoques o cambio de enfoque:
-es agradable, pasar de un personaje cerca de uno lejos, pasar del desenfoque a un enfoque ayuda. Da movimiento, dinamismo a la imagen. Un paisaje a un primer plano. Apertura cerrada, un macro o un tele.
-Hay escenas, como una pelea, o un entrenamiento, que pueden verse a contraluz, desenfocados y da buenos resultados.

-Hay que hablar con el personaje y decirle cómo hablarle al realizador, que a veces enriquece la escena. “Nicolás, déjame sólo”. “vamos Nicolás” para irse a otro lugar. Hace evidente que está frente a una cámara.

Equipo
-Flex: ayuda a resolver problema de iluminación. Mejor recurrir a este que a luz artificial. Contraluz.
-polarizador: cielos, agua, mucha luz.
-Ideal un trípode con control o un Steadywings (averiguar qué tanto control de la cámara se tiene con esto: foco, diafragma, velocidad, rec, zoom).
-macro: ayuda a hacer los desenfoques, a mostrar detalles.
-luz: para tomas nocturnas ayuda una luz, arriba y a un lado, pero lejos de la cámara, que la va acompañando.
-granangular: clave para uso general, para espacios pequeños. Para mostrar todo el lugar mintiendo cercanía con el personaje.

sonido

-Siempre se debe monitorear el sonido al grabar.
-El sonido es tan importante como la imagen para contar la historia y para lograr un resultado final estéticamente bueno.

-Excelente referente: voces desde el-sayed (d. Oded adomi leshem) donde al tratar la sordera se maneja mucho el efecto de escuchar vs. El silencio, para bien y para mal.

En ciertas ocasiones el sonido grabado es lo que da el ritmo al documental.

Grabar el sonido en el teléfono “al otro lado”.

Montaje-Guión

Documental con proyecto o espontáneo

El guión debe estar como una preparación estética, una propuesta investigativa, más que un guión con diálogos y escenas.

Que haya un bajo presupuesto en la producción es distinto a que haya un alto costo de investigación y escritura del proyecto.

Es rico tener tomas de los personajes llegando a los lugares, yéndose, aviones, entrando, saliendo…

Definir bien los personajes para que no sean demasiados y no se pierda la persona. Diferenciarlos bien.

Cuando un personaje se entrega totalmente a la película no está mal ayudarlo económica o logísticamente, sobretodo si se encuentra en necesidades. Hay un punto en el que deja de ser antiético, y se convierte en profesional. ¿Pagar o no pagar? Tiene que haber una contribución.

Narración en Off:
-Hay que hacerlo con cuidado, sólo para hacer sentir una cercanía personal con el objeto ( cuando mi padre…) Si hay demasiada narración, a pesar de sentirse honesto, no se siente del todo cómodo. En algunas ocasiones es mejor utilizar subtítulos que narraciones en OFF.

Hay temas que hay que saber que para poder manearlos es necesario un seguimiento largo, a veces 4 años, a veces 20.

-Desarmar y tejer los distintos testimonios para darle movimiento a la historia, de acuerdo al manejo de tiempos, ritmos, temas…)

-Al presentar a un personaje, congelar, cambiar el tono, el color, poner el nombre, y seguir.

-Darle tiempo de reflexión – adaptación al espectador, hacer silencios audiovisuales, dejarlo respirar, dejarlo volver a contemplar una imagen, una foto, un sonido. El rol del silencio.

Apoyos
-cuando un personaje está viendo una foto, normalmente no se ve del todo bien, es clave tener una buena copia de la foto (scan o foto) para ponerla luego en el montaje.
-Ojo con el archivo para que el espectador no se pierda ni aburra.

Guión

Proyecto
-Cuando un documental tiene un proyecto, esto se nota. Cuando es espontáneo normalmente se hace con poco tiempo, y después el resultado suele no ser tan fuerte.
-Tener un proyecto ayuda a evitar que se vuelva anecdótico, mejor tener más investigación. Sin embargo, es valioso privilegiar la actuación y la narración a la investigación (datos) (ver Toro Negro)

Cuando hay muchos personajes, o una comunidad, es mejor escoger algún personaje para que represente a todos.

Complejo
-Los documentales deben ser complejos, como lo es el ser humano, entre sombras. No debe ser un documental hecho con buenas intenciones, pues el infierno está lleno de buenas intenciones (Dante), y termina siendo pobre. Debe tener los matices de la vida y del ser humano, donde no hay negro ni blanco, y la historia debe mostrarlo así.
-Si la historia se maneja como una ficción, con la construcción de personajes similar, es más fácil lograrlo. Privilegiar la actuación y la narración a la investigación (datos) (ver Toro Negro) La información sociológica del lugar se da mediante la narración, entre líneas.
El docu no debe ser rosa, debe más bien desmitificar el sensacionalismo. Debe ser real, mostrar los dos lados, Humano. El mundo es complejo, contradictorio, conflictivo, en duda, inesperado, espontáneo, y así debe ser el documental, en definitiva, crítico.

Puesta en escena
-Si no hay puesta en escena, a veces se pierden cosas o no es posible capturarlas con alta calidad.

Personal
-Cuando hay una vinculación personal entre el realizador y el documental, debe estar evidente desde un principio (“mi padre”, al final, más libertad: “mi viejo”) aunque es necesario que se sienta que hay una distancia y objetividad. Como Wim Wenders en Encounters at the end of the World, que desde el principio expone su interés personal en el tema, y va contando cómo lo desarrolló.

Testimonios
-Es posible armar una historia o a un personaje a partir de los testimonios. Cuando está muerto, hay que basarse casi absolutamente en ellos. Es clave en el momento del montaje escoger el orden para lograr el resultado esperado.
-Funciona: me llamo tales, tengo tantos años… para comenzar, con imágenes de su vida cotidiana. O “a tal lo conocí de tal manera” o “tal es una persona compleja….” Mostrando imágenes de tal.

Recrear una situación, hablar de ella, contarla anima al personaje a hablar, a actuar.

Producción / talleres /

Financiar, mercados de proyectos:
-mannheim meetings (alemania / gudula meinzolt (manager) mm@iffmh.de www.iffmh.de )
-ibermedia
-Cartagena
-Guadalajara (marzo)
-rio de Janeiro
-valdivia (chile)
-idfa (Ámsterdam, nov)
-leipzig & Munich & oberhausen
-rotterdam
-Berlín
-hotdocs (Toronto, Canadá)
-Huelva
-mercadoc (málaga)
-cinefoundation (ateliers cannes)
-cine en construcción (Toulouse, san Sebastián -> posproducción)
-mercavision (Miami)
-nhk sundance (premiar proyecto, guión)
-grupo chaski (Perú)

talleres de proa-guión
-produire au sud (Francia-nantes)
-beca carolina (España)
-Morelia (México)
-buenos aires LAB (BAL)
-docs Bs As